《拾荒少年》的影評

這是一部微電影，時長30分鐘，講的是底層小人物的故事，演員不是明星大腕，導(dǎo)演、攝像是一幫青年學(xué)生。它是第49屆金馬獎最佳創(chuàng)作短片。好的影視作品并不非要多炫酷的畫面，多豪華的演員陣容。主線明朗，表演真實，引起觀眾心靈的共鳴，還能引發(fā)思考，這是所謂“好”的先決條件，而商業(yè)化充斥熒屏的當(dāng)下，這類的作品已經(jīng)不多了。

影片的開頭是一段輕松明快的音樂，一張褶皺的舊報紙后邊，一雙狡黠的眼睛，這是影片的主要人物之———老拾荒者。影片伊始的這個鏡頭只有幾秒鐘，但已十分鮮明的勾勒出一個底層小人物的形象，卑微弱小，俗氣得帶些狡猾。除了畫面與演技的刻畫，音樂也起到了不小的烘托作用，這種節(jié)奏簡單的音調(diào)十分具有市井的氣息，正好與人物特質(zhì)相吻合。影片之后總的背景音樂使用得并不少，大多都是這種節(jié)奏的，當(dāng)然是合適的，但在短短30里還是顯得頻繁，在我看來有些場景的背景音樂效果不強，刪去也無妨。背景里的自然音效與人物對白在這部短片里應(yīng)該是最主要的聲音。

老拾荒者發(fā)現(xiàn)少年拿了他的東西后，與少年在巷子里展開追逐，這時候響起的是一首閩南語的歌曲，節(jié)奏歡快，旋律爛俗，卻是最合適的，這種小城市街邊商鋪門口音響里的音樂才是底層人物的bgm。配合著二人追逐著經(jīng)過一幫以戲曲自娛的人們的場景，閩南語歌曲換成了戲曲咿咿呀呀的戲曲，隨著二人的介入而停止，造成一種喜劇效果。但這兩段聲音的轉(zhuǎn)換地有些突，兩種聲音的對比造成的喜劇效果也不強，可以將戲曲的聲音適度地減弱淡化，或者再增加一種聲音來形成反差。

影片名為《拾荒少年》，圍繞少年以舊照片尋母的故事展開，但個人認(rèn)為片中形象刻畫最為鮮明生動的是老拾荒者。這與他的方言口音與粗口有關(guān)。不知道演員是否本來就是阜陽本地人，也不清楚標(biāo)準(zhǔn)的阜陽話是怎樣的，片中的口音有一股河南話的味道，阜陽與河南不遠(yuǎn)，想來是不差的。這個小人物從阜陽到廈門來拾荒，年歲大了，鄉(xiāng)音難改，其實還有另一個原因，這些身處大城市的邊緣人，有什么必要去學(xué)一口流利的普通話呢？老拾荒者的口頭禪是“不要臉”，這租口開沒有引起觀眾的不適，反而使人物顯得可愛，增漆了影片的可觀賞性。粗口對于人們來說往往是宣泄情緒的一種方式，并非是故意的惡毒詛咒。粗口對于底層人民來說是排憂減壓的良品，生活處處欺我，罵句三字經(jīng)明天還要繼續(xù)生活。熒幕上對于粗口也并非是十分地忌諱，中外皆是如此，大概都明白粗口大多時候是語氣詞，而不是字面上的意思。粗口來源于生活，藝術(shù)也來源于生活，粗口與絕對的文明沖突，與藝術(shù)并非水火不容。方言與粗口十分深刻的體現(xiàn)的老拾荒者的人物性格，使人物形象鮮明真實。拾荒少年剛開始是以一個聾啞的形象出現(xiàn)的，被人從安慶拐至廈門。人販子不賣殘疾兒童，于是他“裝聾作啞”，感慨少年機智之余又覺得無限心酸。老拾荒者又罵他“不要臉”，他轉(zhuǎn)頭哭著回道：“你才不要臉呢！”這兩人第一次的語言交流是互罵“不要臉”，想來有些有趣，卻也是少年卸下偽裝，二人真正互相接受彼此的開始。值得一提的是小男孩并不帶有安慶的口音，細(xì)想這是符合邏輯的，小孩子的語言習(xí)得能力強，對于鄉(xiāng)音也沒有情感上的執(zhí)著。

影片的畫面多采用自然光線，夜晚的出租屋內(nèi)可能有人工補光，并不明顯。樸實無華的光線給人以真實感，也與影片的并不輕松的主題相符合。影片中還多處運用鏡頭語言來推動著情節(jié)的發(fā)展，不少鏡頭都是有寓意的，第一次老拾荒者用電動三輪車載少年回家，二人背向而坐，可看出二人之間的隔閡，第二次少年趴在老拾荒者身后，表明經(jīng)過這段時間的相處，隔閡已經(jīng)消失了；出租屋內(nèi)原本有一個老拾荒者撿來的電視機，只能播放《少林寺》這部老電影，反復(fù)看，后被小偷團伙搬走。年關(guān)將至，兩人在吃了頓好的，有肉，出租屋里有一臺能正常播放的電視機，大概是老拾荒者新買來的。他一個人住了那么久，一部舊電視，一部舊電影反復(fù)看了無數(shù)遍，少年進入他的生活后，他卻舍得買了部新的，關(guān)愛之情已不言而喻了。

老拾荒者帶少年回安徽，到了才發(fā)現(xiàn)房子早已破敗，給女兒的信與錢都躺在郵箱里未拆，家人早已離開了。少年的尋母之旅也只是夢一場，照片是死去的好心老爺爺?shù)纳埔獾闹e言。老拾荒者的夢想破滅了，不忍少年再受現(xiàn)實的打擊，沒有告訴他實情。影片的最后，鏡頭上升，老拾荒者帶著少年走在瓦礫堆上，背影逐漸遠(yuǎn)去。世界那么大，道路那么難，他們那么渺小。